Автор: Maxim Kokarev | 30.08.2017 в 5:17 | Рубрики: Статьи

За годы работы звукорежиссёром раз за разом наблюдаю одни и те же элементы, которые тянут звук на дно. Накопилось достаточно идей для создания статьи. Хочу сразу предупредить, здесь информация, которую тяжелее всего принимают музыканты. Это то, что приходится повторять по нескольку раз, но даже самые убедительные аргументы люди чаще всего игнорируют. Но я всё же надеюсь, что этот материал кого-то сможет подтолкнуть в нужном направлении. Структура статьи построена следующим образом: сначала я цитирую популярные реплики музыкантов с форумов и из реального общения, а следом раскрываю вопрос со стороны звукопродюсера с опытом.

«Да пиши как есть, потом нарулим норм звук.»
«А вы можете обработать так, чтобы звучало более “дерзко”, “напористо”?»
«В смысле “сразу нужно так писать, чтоб хорошо звучало”, а сведение тогда зачем?»
«А можно на эту партию побольше ревера, чтобы так её, ну, замылить, чтоб косяки в уши не бросались?»
«Круто звучит! А какими плагинами обрабатывал?»

Так сложилось, что в отечественной звуковой продакшн среде нет культуры записи. Есть культ обработки, но основу звука, исходник, у нас не принято ценить. От этого возникает много сложностей в работе для звукорежиссёра и получается всегда плохой результат для заказчика. Вы не представляете, сколько времени и сил я трачу на то, чтобы объяснить заказчику, что его звук не уместен или вовсе брак. Вера в магию обработки настолько сильно сидит в умах Читать полностью…

12345 средняя оценка: 3.71