Автор: Maxim Kokarev | 29.05.2014 в 12:00 | Рубрики: Мысли

За несколько лет практики, общения с коллегами и критического прослушивания, заметил, что некоторые ошибки звукорежиссёров встречаются наиболее часто. Хороший повод объединить их для мотивационного поста.

Неумение слушать

Главная проблема всех новичков и “новичков со стажем”. И это вообще единственная вещь, которая является серьёзным и самым распространённым препятствием к созданию хороших миксов.
Это не связано со здоровьем слухового аппарата или стоимостью мониторинга. Сейчас объясню.
Это навык, который позволяет слышать больше, чем рядовой слушатель. Слышать простую эквализацию low/mid/high на уровне регуляторов тембра бытовых устройств, утрированное действие эффектов и путать разборчивость инструмента в миксе с уровнем - это самый начальный этап. На более продвинутом уровне звукорежиссёр умеет слышать и сосредотачиваться на таких вещах как компрессия, глубина сцены, структура звука и т.д. С дальнейшим увеличением навыка, для внимания становятся доступны более тонкие элементы звучания. И, если на начальных этапах мы не слышим разницу между разными моделями компрессоров и транзиент шейперов, не отличаем резкую атаку от поднятого верха и с помощью FFT подгоняем АЧХ на мастере в надежде получить хороший звук, то с поднятием навыка мы знаем, что компрессия 2:1 на 1-2db это много, выбор типа ревера с уровнем -20db кардинально влияет на положение инструмента и его глубину, а десяток дисторшнов разного характера становится привычным набором.

Невнимание к деталям Читать полностью…

12345 средняя оценка: 4.67
Автор: Maxim Kokarev | 24.02.2014 в 1:13 | Рубрики: Статьи

Поскольку в новой работе совершенно другое звучание и подход к процессу, считаю своим долгом отметить ключевые отличия, чтобы видеообзор предыдущего проекта не выглядел как поток дезинформации :)

-какого-то конкретного референса не было.
-основной упор был на большую натуральности звука (особенно ударных). Без агрессивной эквализации с кучей тонких полос и лееринга сэмплов.
-часть заполнений сыграна живым барабанщиком (groovemonkee midi).
-сабдропов нет, но реверсных элементов стало больше - перед припевами одновременно звучат несколько перевёрнутых партий синтезаторов.
-гитары и бас были меньше всего переработаны. Изменились лишь уровни и эквализация.

-а вот барабаны изменены полностью. Я (наконец то!) избавился от любого присутствия Слейта и использовал свои собственные Kontakt инструменты:
Бочка на основе сэмплов Seraph Recordings
Рабочий собран из сэмплов RoomSound
Томы Chris Lucas
Железо Travis Orbin
Я не пытался нарулить чужой звук из своих сэмплов, как в прошлом миксе. Барабаны просто звучат своим естественным тоном.
-вокальные треки в этот раз без параллельного дисторшна, теперь он на томах.
-На мастере два компрессора TheGlue последовательно. Здесь использована идея, которая обсуждалась на rmm.

You need to a flashplayer enabled browser to view this YouTube video

12345 средняя оценка: 4.71
Автор: Maxim Kokarev | 17.11.2013 в 1:13 | Рубрики: Статьи

You need to a flashplayer enabled browser to view this YouTube video Читать полностью…

12345 средняя оценка: 4.67
Автор: Maxim Kokarev | 09.11.2013 в 8:08 | Рубрики: Статьи

Готово! Наша совместная UA/USA/RU работа. Выходим на новый уровень, оставаясь в рамках домашней записи :)
Поскольку по части звука процесс мной был охвачен “от” и “до”, вопрос: как музон? Обзор проекта нужен? В SonarX2 проекте задействованы Steven Slate Drums 3.5 + свои сэмплы, x50 и Nebula, UAD и Reelbus, есть фишки с редактированием, автоматизацией и дисторшнами.

You need to a flashplayer enabled browser to view this YouTube video

12345 средняя оценка: 4.58
Автор: Maxim Kokarev | 03.10.2008 в 4:16 | Рубрики: iZotope Ozone

Если вы владелец домашней проектной студии, то вам не обойтись без качественного мастеринга своих треков. Есть смысл рассмотреть мастеринг на примере программы iZotope Ozone 3 - успевшей уже стать культовой в кругах музыкантов и звукоинженеров, благодаря сочетанию относительной простоты и способности максимально приближать качество звучания ваших треков к коммерческим записям, сделанным на профессиональных студиях. По своей сути, iZotope Ozone - это VST/DX плагин, обрабатывающий звук с точностью 64-бит, что позволяет ему максимально приблизить звучание к характеру аналогового оборудования.

Естественно, мастеринг - это конечное звено обработки звука, идущее после записи и сведения, закончив которые вы прослушиваете свой трек и, скорее всего, остаетесь не удовлетворены полученным звучанием. Рассмотрим наиболее частые проблемы, с которыми вы можете столкнуться:

- ваш трек звучит глухо и «блекло», словно из-под воды;

- у баса отсутствует «плотность» и «сила», так присущая коммерческим записям;

- недостаточный общий уровень громкости;

- инструменты в общем миксе звучат «разобрано», нет ощущения целостности и, в то же время, ширины микса. Читать полностью…

12345 средняя оценка: 4.33
Автор: Maxim Kokarev | 09.06.2008 в 12:12 | Рубрики: Статьи

Совсем недавно я набрёл на замечательный ресурс независимого звукоинженера Des McKinney. Это просто кладезь полезных статей по современной звукозаписи и сведению! И вот одна из них (вольный перевод by me :) ):

Процесс нормализации часто смущает новичков в цифровой звукозаписи. Откровенно говоря, “нормализация” имеет различные значения, что, естественно, сбивает с толку. Однако новички и специалисты могут быть сбиты с толку мифами и дезинформацией, которых достаточно на эту тему.
Я расскажу о 10 распространённых заблуждений и том, что же происходит на самом деле. Читать полностью…

12345 средняя оценка: 4.58